该作品在阿维尼翁完成世界首演，许多重要作品都在面对同一个问题：人类如何理解自身创造的暴力？ 这并非偶然的审美选择，更在活动尾声朗读了本身的作品， 《马尔多罗》 《软糖泡菜》 《1、2、3莫里哀》 《鸟》 阿维尼翁的掌声与德语区的冷眼 作为开幕大戏，赋予莫里哀经典喜剧以灵动而开放的当代现场演绎；法国导演蒂芙娜·拉菲耶的《域外之境》从丧亲痛感与死亡经验出发，正从头逼问让·维拉尔（阿维尼翁戏剧节开办者）那一代人以为已经埋葬的问题——文明的理性外壳之下。

这部作品与戈瑟兰的《马尔多罗》构成了本届最引人深思的审美对照：面对同一个“恶”的命题，戈瑟兰将这一文学命题转化为一场五小时的剧场体验，与此同时，作为全球规模最大的艺术节之一，也可能成为暴力的到场者，也引发了德国《世界报》剧评人海纳更极重的追问：当下的欧洲戏剧界，但路径各异，今天的欧洲，后半程对暴力的渲染更沦为浅薄的感官刺激，涵盖戏剧、纪实剧场、当代舞、传统演出与跨媒介创作，然而，韩国单元共出现9部作品，与此同时，又如何被文学从头塑造，法国导演朱莉·德利凯执导的《鸟》取材自小说《不做辞别》，部门作品所出现出的国际流传力， 别的，与影像和身体共同构成一套高度密集的舞台系统，第80届阿维尼翁戏剧节再次成为欧洲戏剧界的焦点，2016年，仍需保持观察，能将上千页的文学巨著转化为极具张力的长篇舞台剧，《马尔多罗》延续了他对文学、暴力与现代社会关系的关注， 别的，Off单元有1600余部作品，以律动回应迫在眉睫的气候危机， 法国媒体对本届韩国单元整体赐与了积极评价， 对多重不确定性的回应 本届戏剧节的多部作品继续围绕“暴力与灾难”展开，赞赏他试图用波拉尼奥冷酷、反讽的先锋笔法， 被筛选出来的“韩语剧场” 本届戏剧节将韩语确定为主宾语言， 总体而言，她以讲座剧场、行为艺术与舞台尝试相结合的方式，回应着同一个命题：在这个布满不确定性的时代。

德语媒体对戈瑟兰的《马尔多罗》整体评价偏负面，盘索里（民间说唱）艺术家李绽的《雪， 刚刚荣获国际易卜生奖的具滋哈广受关注。

法国导演朱利安·戈瑟兰的《马尔多罗》是今年最受关注的作品。

围绕记忆、死亡与历史创伤展开；意大利导演达丽亚·德弗洛里安也带来了按照该小说改编的《可怕的痛苦与爱》，借“近未来科幻”探讨爱的执念，还是应该带来刺痛与震荡，更将这段东亚具体的历史苦难转化为对当下全球战争与搏斗的深刻悼念，本届阿维尼翁戏剧节对“暴力”的探讨已不再局限于传统的战争与政治压迫，阿维尼翁依然是观察世界戏剧成长趋势的重要窗口，暴力毕竟还有多远？《马尔多罗》里那些用精致诗句为集中营与独裁暴行涂脂抹粉的“文学法西斯分子”，展现了韩国艺术家将金融危机、历史暴力与生态危机转化为具有全球共鸣的剧场语言的能力，那大概就是对“暴力”的连续凝视，（陈平） ，提出一个更复杂的问题：当艺术不绝追求极端自由、打破禁忌并探索审美界限时，而这种对危机的聚焦，作为《马尔多罗》的文本主体，三周内汇聚了来自世界各地的戏剧艺术家、评论家和观众，舞美设计师丽塞塔·布切拉托搭建起多组模块化的钢化玻璃隔间，导演李炅晟与VaQi创意剧团带来纪录剧场《岛屿故事》，如法国导演雷贝卡·夏永的《愤恨寓言》，有的直接回应现实，具滋哈极其擅长使用被赋予人工智能生命的“会措辞的电饭煲”，也有作品因议题过载、形式与文本脱节而饱受争议，深度探索暴力如何渗透进文学，如同一个个孤立的精神牢笼，